Дизайн-проект книги Ирины Виноградовой и Валерия Якубова «Веруччо Петруччо»

Разработка дизайн-проекта книги, сборника новелл П. Мериме

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

HTML-версии работы пока нет.Cкачать архив работы можно перейдя по ссылке, которая находятся ниже.

Подобные документы

Введение 6
Глава 1. Роль иллюстрации в создании книги 11
1.1 Понятие «книжная иллюстрация», задачи и функции 11
1.2 История создания и обзор иллюстрированной книги 19
1.3 Анализ современных тенденций в книжной графике 23
Глава 2. Концепция художественного конструирования книги Шарля Перро: «Спящая красавица» 37
2.1 Целевая аудитория 37
2.2 Творчество 39
2.3 Выбор формата издания 40
Глава 3. Реализация концепции книжного издания 45
3.1 Обоснование художественно-образное решения 45
3.2 Разработка макета и описание этапов работы 48
3.3 Рубрикация и художественно техническое оформление 59
3.4 Оформление обложки и иллюстрации книги Шарля Перро: «Спящая красавица» 61 Заключение 74
Список использованной литературы 77
Приложение 1 Анкета-опрос детской и взрослой аудитории о иллюстрациях
81
Приложение 2 Фрагменты макета книги «Спящая красавица» 84

ГЛАВА 1. РОЛЬ ИЛЛЮСТРАЦИИ В СОЗДАНИИ КНИГИ

Рисунок 1 – Иллюстрация Роксана Галлье «Спокойной ночи, Миюки!»

2 История создания и обзор иллюстрированной книги

Рисунок 3 – Абстрактная иллюстрация, геометрический дизайн

2. 3D-арт. Благодаря современным возможностям графических инструментов, можно создавать удивительные объемные иллюстрации, используя самые разные элементы: шрифты, объекты, фоны, символы. 3D-иллюстраций станет больше в 2021 году, это факт. Пример 3D-арт представлен на рисунке 4.

Рисунок 4 — Пример 3D-арт

3. Неоновые иллюстрации. Этот тренд навеян компьютерными технологиями и техническими достижениями, мысленно, направляющими нас в будущее. В графическом дизайне футуризм часто выражается в ярких и перенасыщенных цветах, которых не существует в природе. Также активно будет применяться эффект неонового свечения. Пример неоновой иллюстрации представлен на рисунке 5.

Рисунок 5 – Пример неоновой иллюстрация

4. Изометрические иллюстрации. Проще говоря – трехмерные объекты на двухмерной плоской поверхности. Сочетая яркие цвета или градиенты и футуристические формы, изометрические иллюстрации привлекают большое внимание. Пример изометрический иллюстрации представлен на рисунке 6.

Рисунок 6 – Пример изометрический иллюстрации

5. Иллюстрации в интерфейсе: персонажи. Когда мы заходим в какую-то программу или приложение, когда проводим операции через банкомат или заказываем еду на специальном экране в кафе, то всегда взаимодействуем с определенно оформленным интерфейсом. Так вот иллюстрации помогают нам, как пользователям, лучше понять продукт, сайт или приложение. Анимированные или статичные персонажи в дизайне создают связь между пользователем и программой. Пример иллюстрации в интерфейсе: персонажи представлен на рисунке 7.

Рисунок 7 – Пример иллюстрации в интерфейсе: персонажи

6. Упрощенные иллюстрации: плоский цвет и ограниченная палитра.
Такое сочетание простоты создает активную атмосферу и делает акцент на персонажах и абстрактных формах. Яркие и плоские цвета были важной тенденцией в последние годы, в 2021 она сохранится. Пример упрощенной иллюстрации: плоский цвет и ограниченная палитра представлен на рисунке 8.

Рисунок 8 – Пример упрощенной иллюстрации: плоский цвет и ограниченная палитра

7. Линии и минимализм. Рисование линий – легкий, упрощенный стиль иллюстрации. Минималистский дизайн использует только самые необходимые, тонкие линии и очень ограниченную цветовую палитру (часто двухцветную), чтобы создать запоминающийся стиль. Пример линии и минимализм представлен на рисунке 9.

Рисунок 9 – Пример линии и минимализм

8. Рисованные иллюстрации. Рисование от руки дает возможность расслабиться от нашей активной, технологичной и шумной жизни. Как акварельные, так и doodle-иллюстрации становятся более подробными. Яркие цвета, монохром и ретро также будут актуальны. Пример рисованных иллюстрации представлен на рисунке 10.

Рисунок 10 – Пример рисованных иллюстрации

Бумажные вырезанные коллажи: иллюстрация и фотография.
Этот метод реалистичного прикладного искусства всегда актуален. В 2021 году дизайнеры смело комбинируют иллюстрации и текстуры с реальными фотографиями для создания абстрактного, многослойного эффекта. Пример бумажных вырезанных коллажи: иллюстрация и фотография представлен на рисунке11.

Рисунок 11 – Пример бумажных вырезанных коллажи

Рисунок 12 – Тренд 1. Крупные шрифты

Рисунок 13 – Тренд 2. Минимализм.

Тренд 3. Пастельные природные цвета. Во время пандемии многие уезжали за город, поэтому в дизайне 2021 года преобладают природные цвета и мотивы. Актуальными становятся пастельная гамма и приглушенные оттенки с уменьшением яркости и контраста. Пастельные цвета создают уют и ощущение безопасности у читателей, а ещё желание зажечь камин, завернуться в тёплый плед и читать интересную книгу. Тренд 3. Пастельные природные цвета представлен на рисунке 14.

Рисунок 14 – Тренд 3. Пастельные природные цвета.

Рисунок 15 – Тренд 4. Геометрические формы.

Тренд 5. Смайлики. В переписках мы часто используем смайлики, сердечки, иконки и значки, и этот тренд становится неотъемлемой частью графического дизайна. Отличный пример использования эмоций в оформлении обложек – книги «Миссис Калибан» и «Особенный мозг». Смайлики в их оформлении привлекают внимание и вызывают положительные эмоции. Тренд 5. Смайлики представлен на рисунке 16.

Рисунок 16 – Тренд 5. Смайлики

Важным элементом художественной формы, благодаря которому книга приобретает цельность и единство, является композиция. Она соподчиняет компоненты произведения целому и друг другу. Однако профессионал в области дизайна знает, что сегодня единого учения о композиции, которое бы обобщало всю многообразную художественную практику современности, не существует. Данное понятие охватывает огромное количество техник и стилевых направлений, в которые входит как традиционное тонально-тематическое письмо, так и методы, которые основаны на нестандартных трактовках.
Свою фантазию дизайнеры могут проявить и в оформлении таких элементов книги, как нахзац, форзац и шмуцтитулы. Благодаря им изделие становится более привлекательным и приобретает индивидуальность. Именно поэтому, если издание книги предусматривает дизайн этих деталей, то лучше, если этим делом займется профессионал. Таким образом художественное оформление занимает в процессе издания книги очень важную роль. Дизайн можно даже отнести к отдельной отрасли, в которой есть свои принципы, стандарты и подходы. Кроме того, этот процесс является достаточно дорогостоящим в издании книги, так как от того, как она будет оформлена, зависят ее перспективы в коммерческом плане.

Разработка дизайна и проекта книги «сборник стихов»

Зарегистрируйся в два клика и получи неограниченный доступ к материалам,а также

Книга сопровождает человека с того самого времени как началось ее развитие. И хотя в тот период она выглядела иначе, уже тогда она представляла особую ценность в развитии всего человечества и науки в целом.
Книжное искусство своим появлением и развитием обязано каллиграфам средних веков. То того момента как изобрели книгопечатание процесс издания книги был достаточно простым — чистые бумажные листы просто заполняли текстом в ручную. После того как книга была готова, ее отдавали переплетчику, который собственно и придавал ей законченный вид. Когда же появилось книгопечатание, которое полностью вытиснило рукописный вариант, то сразу же появились различные варианты и приемы художественного оформления книги.
Внедрение книгопечатания имело колоссальное значение на развитие и распространение книг. Книги имели огромное значение в жизни и развитии человека как личность. Еще в прошлом веке практически в каждой советской семье можно встретить небольшую домашнюю библиотеку, где хранились самые известные и выдающиеся писатели и поэты.
Но все изменяется и на сегодняшний день технологии быстро развиваются, и практически у каждого человека со средним достатком в развитых странах имеется электронное устройство. Но даже не смотря на это книга не утратила свою актуальность. Ведь, конечно, использовать электронные книги удобно, практично, но они не смогут передать ту атмосферу, которая создается при чтении печатной книги. К тому же печатное издательство можно использовать не зависимо от каких — либо обстоятельств, например отключение интернета или же разрядка батареи устройства, как это может произойти с книгами на электронных носителях. Именно поэтому актуальность разработки дизайна и проекта книги «Сборник стихов» еще имеет необходимость.
Целью данного проекта является создание и верстка книги «Сборник стихов» в программе Adobe InDesign, а также показать цели и принципы редакторского анализа художественно — технического оформления книг.
Задачи стояли следующие:
провести предпроектный анализ на предмет современных тенденций в дизайне полиграфии, целевой аудитории и изучение существующих рекламных стратегий и тактик проведения рекламной кампании;
формирование идеи и графической концепции дизайна книги;
создание проекта книги;
показать яркие страницы развития мирового издательского дела;
выполнить редакторский анализ художественно — технического оформления книги «Сборник стихов».
Научная новизна исследования состоит в том, что в анализе книжной иллюстрации с позиции книжного дизайна. В работе показывается, что к процессу создания книги необходимо подходить с позиции целостного облика издания, осознавать, что макет книги, текст и иллюстрации не могут быть разделены и должны восприниматься целостно. Задача специалиста, который занимается созданием книги, заключается в том, чтобы сделать содержание доступным для широкого круга читателей. Именно поэтому во многом полезность книги зависит от дизайнера.
В практической значимости создания и верстки книги «Сборник стихов» заключается в том, что студент работает с программными, которые для этого необходимы и знакомится с тонкостями и нюансами книжного процесса.
В творческой части работы описаны проведенные предпроектные исследования. В графической части рассказывается о поиске цветового, шрифтового и композиционного решения дизайна проекта.
В технологической части обосновывается выбор программного обеспечения, а также технологии создания проекта.
В экономической части производится калькуляция затрат из которых состоит проект.
В заключении делается вывод о проделанной работе, навыках и умениях, которые получил студент в процессе работы над проектом. Также приводится список использованной литературы.

История создания книжного дизайна

В рамках дипломной работы была поставлена цель — создание проекта книги «Сборник стихов», учитывая все особенности и тонкости данного процесса, используя графические инструменты, которые характерны для книжной графики, цель была выполнена успешно.
Была проведена комплексная работа над историей развития книжного дела, функцией книги, а также над этапами верстки и дизайна издания.
Книжная графика — это не только объект изобразительного искусства, но еще и объект созидательной деятельности, которая включает техническое редактирование, набор, верстку и многое другое.
Для того, чтобы узнать об отличительных особенностях книжной графики была изучена литература относящаяся к данному вопросу.
Также помимо правил исполнения дизайна, были рассмотрены еще стандарты, в которые описано как правильно выполнять верстку печатного издания.
Был проведен анализ аналогов других сборников стихов. Рассмотрена их структура, наличие иллюстраций или фотоматериала. Был проведен анализ целевой аудитории потребителей, исходя из этих данных и был разработан дизайн обложки книги.
На основе полученных выводов поставленная цель и задачи были успешно выполнены. Этот сборник стихов предназначается для взрослой аудитории. Книга создавалась согласно всем предпочтениям этой возрастной группы, а также требованиям, которые предъявлены в ГОСТах. Макет обложки также отражает содержание книги. Он проработан, видна долгая и трудоемкая работа дизайнера.
Выполненная работа соответствует современным тенденциям в дизайне полиграфии.

Алямовская А., В.В. Лазурский// Сборник Искусство книги, вып. 7, М., 1971.
Аронов В.Я.Эльзевиры -М.:Книга, 1975.
Архивные материалы по истории книги и книжного дела в СССР: Указатель (1917-1977). Центральные архивы / Гос. б-ка СССР им В.И. Ленина; Сост. Т.А. Подмазова. М., 1987.
Барсук А.И. К определению понятия «книга» // Издательское дело. Книговедение: Науч.-информ. сб. / ЦБНТИ по печати. 1970. № 2(12).
Барсук А.И. К вопросу об универсальном определении понятия «книга» // Книга: Исслед. и материалы. 1977. Сб. 34.
Баренбаум И.Е. Предисловие // Пайчадзе С.А. Русская книга в странах Азиатско-Тихоокеанского региона. Новосибирск, 1995.
Беловицкая А.А. Основные этапы развития книговедения в СССР: Учеб. пособие. М., 1983.
Блюм А.В. Частные и кооперативные издательства 20-хх гг. под контролем Главлита (по архивным документам 1922-1929 гг.) // Книга. Исследования и материалы. 1993. Сб. 66.
Большаков М.В. Декор и орнамент в книге-М.1990-160 с.
Большаков М.В., Гречихо Г.В., Шицгал А.Г. Книжный шрифт-М.1964-312 с.
Буров К.М. Записки художественного редактора-М.1987-272 с.
Водчиц С.С. Эстетика книжных пропорций-М.,1977-247с.
Варбанец Н.В. Иоханн Гуттенберг и начало книгопечатания в Европе. М., 1980
Герчук Ю.Я. Художественная структура книги – М., 1984- 208 с.
Говоров А.А. О древнерусском происхождении слова «книга» // Букунистическая торговля и история книги. 1990. Вып. 1.
Гончарова Н.А. Композиция и архитектоника книги-М.,1977- 96 с.
Гуссман Г.О книге./Пер.с нем.-М., 1982.-109 с.
Дворецкий И.Х. Латинско-русский словарь.-М.: Русский язык, 2000.
Детская книга вчера и сегодня. Сост.Э Ганкина. По материалам зарубежной печати-М.,1988.
Добкин C.Ф. Оформление книги. Редактору и автору.-М., 1985- 208 с.
Добиаш-Рождественская О.А. Искусство письма в средние века — М.: Книга,1987.
Ельников М.П. Феномен книги (теоретико-гносеологический аспект) // Книга. Исследования и материалы. 1995.
Завадская Е.В. Японское искусство книги 7-19 вв.- М.:Книга,1986.
Искусство шрифта: работы московских художников книги 1959-1974, М., 1977
Кировской областной типографии – 175 лет: Сб. Киров, 1972.
Киселева Л.И. Западноевропейская рукописная и печатная книга XIV-XV вв.: Кодикологический и книговедческий аспекты / АН СССР. Л., 1985.
Кисин Б.М. Графическое оформление книги-М.,1946 — 408с.
Козлова М.М. Редакторская подготовка литературно-художественных изданий: Учебное пособие для студентов специальности «Издательское дело и редактирование». — Ульяновск: УлГТУ, 2000.-52 с.
Лазурский В.В. Альд и альдины-М.,1977; Ковтун Е.Ф. Русская футуристическая книга- М.:Книга,1989.
Немировский Е.Л. Иоганн Гуттенберг. М., 1992.
Немировский Е.Л. Иван Федоров, около 1510-1583. М., 1985.
Немировский Е.Л. Франциск Скорина. Жизнь и деятельность белорусского просветителя. Минск, 1990.
Немировский Е.Л. Указатель художественного убранства пражских изданий Франциска Скорины // Белорусский просветитель Франциск Скорина и начало книгопечатания в Белоруссии и Литве. М., 1979.
Ровенский М.Г. Отечественные шрифты //Полиграфист и издатель №4, 1995.
Семенников В.П. Литературная и книгопечатная деятельность в провинции в конце XVIII и в начале XIX веков /Русский библиофил, 1911, №№ 6-8.
Теория и практика редактирования. Хрестоматия. /Под ред. Сикорского Н.М. — М., 1968.
Шицгал А.Г., Русский типографский шрифт (вопросы теории и практики применения), М., 1985.
Шматов В.Ф. Искусство книги Франциска Скорины — М.: Книга, 1990.
Щапов Я.Н. Восточнославянские и южнославянские рукописные книги в собраниях Польской Народной республики. М., 1976. Т. 1. С. 29-30, 37-40; Т. 2. С. 110-111.
Воuchot Н. Le livre, l’ilustration, la reliure, Париж, 1886.

Страницы:   1   2

Глава 1. Теоретические аспекты дизайна библиотек

1.1. История дизайна библиотеки

1.2. Современная библиотека как проектируемое социокультурное пространство

Выводы по 1 главе

Глава 2. Особенности дизайна библиотек

2.1. Архитектоника современной библиотеки

2.2. Анализ существующих моделей современных библиотек

Выводы по 2 главе

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность исследования. Современная библиотека представляет собой полифункциональную единицу, в которой работают одновременно несколько технологий. Кроме традиционных библиотечных и новейших информационных технологий огромное значение для эффективного функционирования библиотеки имеют социальные технологии. Последние становятся крайне востребованными потому, что формируется новая социокультурная парадигма информационного общества, в котором резко меняются социальные роли библиотеки, само вековое соотношение «читатель — библиотека» трансформируется в упрощенное «пользователь -библиотека».

Собственно социокультурное проектирование — это процесс создания прототипа, прообраза социокультурных объектов, социокультурных качеств, процессов и отношений, социокультурных ценностей и т. д. В основе проектирования библиотек выделяется триада: социокультурное проектирование — библиотековедческое проектирование — архитектурное проектирование. Эта триада формировалась достаточно долго.

Объект данного исследования — дизайн библиотеки.

Предмет исследования – определение концептуальных подходов к дизайну современной библиотеки.

Цель исследования – рассмотреть концептуальные подходы к дизайну современных библиотек.

Поставленная цель потребовала решения следующих задач исследования:

1) рассмотреть историю дизайна библиотеки;

2) раскрыть современную библиотеку как проектируемое социокультурное пространство;

3) исследовать архитектонику современной библиотеки;

4) провести анализ существующих моделей современных библиотек.

Теоретическая основа исследования. В отечественной литературе накоплен большой опыт исследования теории и практики управления библиотечной деятельностью в целом. Так, в работах К.И. Абрамова, А.Н. Ванеева, Н.С. Карташова, Ю.Н. Столярова, Е.А. Фенелонова, И.М. Фрумина рассмотрены отдельные методы и механизмы управления библиотечными информационными ресурсами. Для всестороннего изучения темы были использованы общетеоретические работы библиотечных специалистов в области менеджмента и маркетинга: И.М. Сусловой, В.К. Клюева, Е.М. Ястребовой, С.Н. Андреева, Е.И. Кузьмина, Э.М. Короткова, И.К. Герчиковой, Э. Симон, Ф. Котлера, К. Ховорда, Д. Эванса и др.

Методы исследования были определены системным характером объекта, а также кругом обозначенных в исследовании задач. Были использованы теоретические методы: анализ документального потока по библиотековедению, библиографоведению, информатике, педагогике, философии, социологии; методы системного и сравнительного анализа; терминологический анализ. В числе эмпирических методов использованы социологические методы (анкетирование), методы информационного моделирования, эксперимент.

Структура курсовой работы подчинена логике исследования. Она состоит из введения, двух глав, заключения и списка использованной литературы.

ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ДИЗАЙНА БИБЛИОТЕК

Библиотека, в переводе с греческого – «библио» — книга, «тека» — хранилище, то есть «хранилище книг».

Самые первые библиотеки появились в Древнем Египте. При раскопках над входом в одно из помещений дворца Рамзеса ІІ археологи обнаружили надпись: «Аптека для души». По мнению древних египтян, книги можно сравнить с лекарством, которое делает сильным ум человека, облагораживает его душу. В Древнем Египте были библиотеки, которые назывались «домами папируса» и «домами жизни». Создавались они при дворцах и храмах. Египетские фараоны придавали большое значение образованию. Как вы уже поняли, писали египтяне свои книги на папирусе.

Папирус – это растение, которое в древности в изобилии росло по берегам Нила. Египтяне научились изготавливать из него тонкий хрупкий светло-коричневый писчий материал. Писали на нём деревянными палочками чёрными или красными чернилами. Процесс изготовления папируса был сложным и длительным. Готовый материал склеивали в длинную узкую ленту, к концам которой прикреплялись реечки. Лента сворачивалась в свиток. Каждый свиток хранился в кожаном футляре, к нему прикрепляли деревянные ярлыки с названием рукописи. Римляне, которые тоже писали на папирусе, называли эти ярлыки титулюрсами. Отсюда и произошло название «титульный лист» — лист с названием.

Фонд знаменитой Александрийской библиотеки, одного из семи чудес Древнего мира, составлял до 800 тысяч текстов на многих языках. Библиотека активно пополнялась правителями Египта. Согласно легенде, во время голода в Афинах Птоломей ІІІ согласился продать грекам хлеб только с одним условием – ему дадут скопировать редкие книги. Греки согласились дать книги под очень большой залог золотом, а Птоломей решил оставить книги себе, лишившись залога. Ведь он понимал, что знания гораздо ценнее благородного металла. Тем обиднее, что Александрийская библиотека не сохранилась. Пожар 273 года уничтожил редкие издания.

Соперничать с Александрийской могла только библиотека в государстве Пергам, которое находилось на территории современной Турции. Его правитель Евмен ІІ решил превзойти прославленное чудо. Когда об этом узнали в Египте, то запретили вывозить папирус за пределы государства. В Пергаме же папирус не рос. Именно тогда и был изобретён новый материал для письма – пергамент.

Пергамент, или хартия – бычья кожа, которую долго вымачивали, дубили, сушили и использовали в качестве писчего материала.

Пергамент получали из тонко выделанных шкур быков, он был удобнее, а главное, намного долговечнее папируса. Сначала книги из пергамента делали по традиции в форме свитков, а затем стали сгибать большой лист пергамента вчетверо, в виде тетради. Слово «тетрадь» как раз и происходит от греческого «тетрадион», что означает «сложенный вчетверо». Несколько тетрадей сшивали вместе и получали книгу, очень похожую на современную. А называлась такая книга «кодекс». Страницы готовой книги заключали в прочный переплёт из деревянных досок, обтянутых кожей. Отсюда и пошло выражение «Прочесть книгу от доски до доски». Переплёт особо ценных книг украшали золотом и драгоценными камнями, делали золотые застёжки. Пергамент активно использовался вплоть до изобретения бумаги и ещё долго соперничал с ней. Ведь у него огромное преимущество и перед бумагой – он прочнее и долговечнее. Но, с другой стороны, пергамент – очень дорогой материал. Для рукописи в 700 страниц нужно было забить целое стадо животных. Бумага обходилась намного дешевле. В древности книги переписывались от руки, и занимались этим переписчики. Роль ручки выполняло гусиное перо. Первую букву абзаца рисовали красной краской – отсюда и пошло выражение писать с «красной строки». Не один год уходил на создание такой книги.

В истории книги бытовали и глиняные таблички. На влажной мягкой глиняной дощечке размером чуть больше тетради – 32 на 22 сантиметра – и толщиной 2,5 сантиметра писцы выдавливали знаки, похожие на клинья острыми трёхгранными палочками, это было проще и легче, чем высекать письменные знаки на камне. Глиняные таблички, высушенные на солнце или обожженные, хорошо сохраняются в земле. Именно поэтому их находки встречаются очень часто. В 1849 г. Английский путешественник О.Г.Лэйард при раскопках холма на берегу реки Тигр под слоем земли обнаружил развалины дворца царя Ашшурбанипала – правителя древнего государства Ассирии. Вход во дворец охраняли огромные статуи, стены комнат украшали рельефы, изображающие сцены военных походов. Среди прочих находок во дворце оказалось около 30 тысяч небольших глиняных табличек, исписанных мелкими клинообразными значками. Сначала находке Лэйарда не придали значения: клинопись ещё не умели читать. Таблички пролежали около 20 лет в Британском музее в Лондоне. Когда учёным удалось расшифровать клинопись. Стало понятно, что это целая библиотека глиняных книг. Каждая такая «книга» состояла из «листов» — табличек одинакового размера. На каждой табличке было название книги (начальные слова первой таблички), а также стоял номер «листа». Книги размещались в строгом порядке, имелись каталоги – списки с указанием названий книг и числа строк в каждой табличке. Стоял и библиотечный штамп: «Дворец Ашшурбаннипала, царя Вселенной, царя Ассирии». Одну глиняную книгу составляли десятки глиняных табличек, они хранились в специальных ящиках. Понятно, что в такие библиотеки принято было не ходить, а ездить на телегах, чтобы взять хотя бы одну книгу-ящик. Неслучайно в библиотекари брали сильных мужчин, которым помогали грузчики-рабы. Законы Хаммурапи4 были написаны за 2000 лет до н.э. убористой клинописью на базальтовом столбе, который имел более 2 метров в окружности. Теперь этот текст можно уложить на 50 страницах книги среднего формата.

Создавали люди и деревянные книги. Они появились ещё в I веке н.э. Книга изготавливалась так: на страницы-дощечки наливали расплавленный воск и, пока он был мягким, разглаживали его. По застывшему воску писали острой палочкой, затем несколько дощечек соединяли шнуром в книжечку.

Книги на пальмовых листах существовали в странах Востока, из папируса – в странах Средиземноморья. Более четырёх тысяч лет, примерно до середины VІІ века нашей эры, папирус служил основным материалом для письма египтян. В записях на папирусе отражалась государственная и общественная жизнь народа, были написаны художественные произведения, составляющие гордость древнего мира. Если доведётся побывать в Санкт-Петербургском Эрмитаже, сможете увидеть за стеклом витрины папирусы с рисунчатыми письменами, начертанными рукой человека, жившего в ХIII столетии до нашего летоисчисления.

Писчий материал – не единственный дар папируса. Из стеблей папируса плели рогожи и циновки, делали канаты, изготовляли ткани и обувь, строили лёгкие и прочные лодки. Корневища и нижнюю часть стеблей более молодых растений использовали в пищу. Кроме того, в лишённом лесов Египте корневища использовались как топливо и для изготовления домашней утвари.

На протяжении веков папирус был самым главным практичным писчим материалом, пока его не вытеснила изобретённая в Китае бумага.

В разные исторические эпохи писали на металлических зеркалах (этруски в Риме), свинцовых, медных, серебряных и даже золотых пластинах. На свинцовых пластинах был начертан один из первоначальных текстов гомеровской «Илиады». Яса Чингис -хана – сборник монгольского обычного права, составленный Чингис -ханом после его избрания в 1206 г. Великим ханом, — была вырублена на металлических досках. Книга, страницы которой отлиты из серебра, а буквы из золота, хранится в Государственной библиотеке в Улан-Баторе, столице Монголии. Весит эта книга 512 кг, из которых серебра – 460, а золота – 52 кг.

Книги во все времена были величайшей ценностью, до книгопечатания доступной совсем не многим. Древнеримский философ Сенека описал некого римлянина, постоянно державшего при себе рабов, каждый из которых знал наизусть все произведения какого-нибудь знаменитого поэта. Живая «библиотека» обходилась хозяину дешевле, чем настоящая.

На заре строительства библиотек в Древнем Риме Марк Витрувий Поллион (архитектор и инженер, автор первого в Европе архитектурного трактата «Десять книг об архитектуре») фактически совмещал в своей работе все три направления. Он полагал, к примеру, что окна библиотек следует располагать ориентированными на восток, так как посетители по традиции приходят в библиотеку в первой половине дня и тем самым естественное освещение их библиотечного места будет максимально протяженным по времени (социокультурный аспект); хранилища необходимо отделять от читательских помещений противопожарными коридорами (библиотековедческий аспект); в помещениях надо избегать позолоты, которая утомляет глаз (архитектурный аспект).

Такое соединение нескольких ипостасей в одном человеке было возможно из-за относительной простоты организации и социальных ролей античных библиотек.

По мере усложнения взаимоотношений «общество — библиотека», усиления требований и ожиданий общества по отношению к библиотеке, формирования профессионального сообщества архитекторов среди представителей последнего сложилось устойчивое мнение, что нельзя доверять столь ответственный процесс, как проектирование здания библиотеки, дилетанту-заказчику.

Конец 1950-х и начало 60-х годов были временем становления практики и теории отечественного дизайна.

Архитектура и дизайн вместе занимают особое положение в современной культуре, соприкасаясь с различными сторонами — материальной и духовной.

Мировая библиотечная и архитектурная мысль в течение веков кропотливо создавала архитектурный образ библиотеки, отыскивая наилучшие планировочные решения ее зданий и интерьеров.

Ключевые позиции в теоретическом воспроизведении библиотеки с целью ее проектирования занимает материально – техническая база (МТБ).
Первоначально, когда все собрание документов умещалось в одной относительно небольшой емкости, место его расположения не имело принципиального значения, так же как и форма оборудования, которое выбиралось из подходящей обиходной утвари.

Развитие фонда потребовало выделения сначала отдельных помещений в зданиях иного назначения (обычно во дворце, храме), а затем и самостоятельных зданий. Например, Александрийская библиотека (I в. н. э.) весьма значительным по современным масштабам фондом – 700 тысяч свитков-уже имело отдельное здание. В связи с выделением помещений и зданий возникли вопросы их правильной ориентации по сторонам света с целью создания лучших условий для хранения фонда, определения места библиотечного помещения в здании и т.д.

В течение XX в. сформировалось библиотековедческое проектирование библиотек. Укрепились представления библиотекарей и библиотековедов о том, что из себя представляет библиотека, что в ней для библиотекаря ценно, как он понимает распределение библиотечных пространств, какими он видит связи между различными помещениями, какими он видит путь книги и путь читателя в (по) библиотеке.

К концу XX в. библиотекарь получил право участия в проектировании своего профессионального пространства, по крайней мере внутреннего. Со временем сформировались такие профессиональные понятия, как путь книги, путь читателя, путь требования и т. д. В ряде зарубежных стран библиотекари формулируют социальный заказ архитектору и тот выступает в роли инструмента по реализации, воплощению видения обществом и библиотекарем библиотеки.

По мере появления новых типов библиотек (в основном это XIX — начало XX в.) возникла необходимость в осмыслении и закреплении социокультурных различий этих библиотек, что стало находить свое отражение в особых библиотечных технологиях и архитектурно-пространственных решениях. Таким образом, социокультурное проектирование библиотеки — это явление, появившееся относительно недавно, еще не всегда явственно осознаваемое, но уже имеющее некоторый практический опыт.

Так, за рубежом перед проектированием библиотеки проводится анкетирование городского населения (Какой Вы хотите видеть свою будущую библиотеку, почему? Какие расставить приоритеты при оформлении здания, при проектировании его внутреннего пространства?) — тем самым каждый житель города на самом раннем этапе включается в создание образа библиотеки, изначально осознавая ее как «свое» пространство.

Таким образом, каждое сообщество формирует свою библиотеку.

Современная библиотека как проектируемое социокультурное пространство

Анализ последних реализованных проектов российских библиотек показывает, что подавляющее количество библиотечных новостроек морально устарели — они воспроизводят пространственную модель советской библиотеки, ее социокультурные качества, процессы, отношения и ценности (это проявляется в соотношении доконтрольной и послеконтрольной зон; в четком членении по оси: читательские помещения -помещения для хранения фондов; ограниченном выделении помещений для небиблиотечных форм работы — выставок местных художников, места для встреч представителей творческих союзов, киноклубов, лекториев и т. д.). Однако архитектура и дизайн — это прежде всего средства модернизации.

Так в чем же причина тиражирования советских библиотек? По-видимому, ни у библиотекарей, ни у библиотековедов, ни у архитекторов пока нет представления о том, какой сегодня должна быть новая библиотека. Думаем, такого представления нет у общества в целом. В то же время у государственной власти такое представление сложилось. Этот тезис проиллюстрируем проведенным контент-анализом текстов реферативного журнала «Информатика» ВИНИТИ РАН за 2011-2012 гг. научных публикаций и новостных лент министерства культуры Российской Федерации за последние месяцы. Все разнообразие выявленных моделей, формулировок, предлагаемых и уже используемых наименований, мы разделили на четыре условно названных нами группы.

Электронная. Первая модель представлена немногими сходными вариантами-наименованиями: электронная библиотека, которая может входить «в состав единой государственной информационной системы в качестве справочной системы», «информационная сокровищница всех технологий», «технопарк», справочный ресурс, публикации по прогнозированию такого развития событий носят утверждающий характер, авторы едины в своем предвидении. Откровенно говоря, само слово библиотека встречается именно в этом словосочетании — электронная библиотека.

«Под боком». Третья модель проектирует общедоступную медиатеку (преимущественно) или библиотеку досугового характера, может быть, даже характера времяпровождения в ней «по пути» к серьезным делам, что обусловлено ее максимальным территориальным приближением к потенциальному читателю, следованием за ним «в узлах пересечения транспортных потоков», «в бывших промышленных и складских помещениях», «в крупных торговых центрах». В качестве аргумента выступает опыт зарубежных библиотек и медиатек, многие из которых встали «на путь кооперации с различными структурами»: «административными, культурными и коммерческими учреждениями» — ради достижения максимального приближения к читателю, либо совмещения функций или территорий: «медиатека. музей и мультимедийный центр», «колледжа, библиотеки и офиса администрации города», «с отелем, конференццентром, учебным центром и кинотеатром».

«Удивительная». Четвертая модель действительно удивляет образными характеристиками зарубежных авторов, удивительными для российского слуха, с которыми еще предстоит разбираться: «место для возвышенного уединения», «карманная библиотека» или «библиотека в кармане» (и «карманный библиотекарь»), «физическое пространство для мыслительной деятельности», «технология сверхтонких клиентов», концепция «длинного хвоста», концепция третьего места, «библиотека — Ноев ковчег цивилизации» и «идеал вездесущей библиотеки». У российских же авторов более приземленные определения: «гостевое» пространство, концепция «культурного дома» как площадки для культурных мероприятий, места для обучения и отдыха (где же — чтения?!), пространство между нами.

Относительно библиотеки будущего и ее социокультурного проектирования высказываются самые разные мнения, но мы уверены, что эта проблема не может быть решена исключительно в рамках библиотековедения (любая система непознаваема изнутри).

Сегодня необходимо менять подход к научным исследованиям и прогнозированию роли и места библиотек в информационном обществе. Крайне важно обсуждать вопросы в библиотечном сообществе с привлечением философов, политиков, культурологов, социологов, историков, футурологов, архитекторов, дизайнеров и, что немаловажно, представителей местного сообщества, разработчиков социокультурных проектов, тем самым формируя междисциплинарный подход к начальному этапу проектирования библиотечного пространства, как самому важному этапу «закладки» миссии и функций библиотеки. Почему мнение философов мы хотим услышать в первую очередь? Дело в том, что «независимо от того, какие конкретные задачи решает та или иная дисциплина, необходимым условием всегда является философский взгляд на процессы и явления, им сопутствующие, т. е. на всю ситуацию в целом, включая и полученные в конечном счете результаты».

Необходимость новой модели библиотеки очевидна всем, но в чем ее сущность — пока нет явного представления, в настоящее время намечаются лишь отдельные ее контуры: готовность к выполнению разных ролей в обществе, неотделимость места предоставления и доставки документа. Главным же, с нашей точки зрения, должно стать стремление не к ребрендингу старой библиотеки (изменению названия, логотипа, визуального оформления в связи с изменением библиотечной ситуации), а именно создание нового образа.

До сих пор есть убежденные, и в профессиональном библиотечном сообществе, в том, что задача социального проектирования новой библиотеки, формулировка ее миссии, должна исходить от государства. Всё еще библиотеки ожидают большей включенности государства в формирование библиотечной политики, большей нацеленности на готовность вкладывать материальные ресурсы в развитие интеллектуального потенциала нации. Но тот факт, что такие действия не предполагают быстрой материальной отдачи, не дает оснований для больших надежд. Отличие современного момента в том, что государство в информационном обществе как обществе потребления не знает, не может, не хочет определить стержень своего развития, потому и нет общего видения библиотеки как исторически сложившегося интеллектуального места работы, «аптеки для души». Безыдейное общество -общество одного дня, обществу потребления выгоден не интеллектуальный, не знающий, но только лишь — информированный пользователь-потребитель, но не читатель. Мы заметили, что из официальных документов исчезло само слово читатель, рекомендовано говорить: потребитель, пользователь. Вспомним, как корабль назвали, так он и плывет; сначала назвали пользователь, а потом переживаем, что библиотеками просто пользуются, их просто употребляют.

Сегодня государство не занимается социокультурным проектированием библиотеки так, как это было в 1920-1930-е гг., когда библиотека четко воспринималась как идеологический инструмент, а основные формы, методы и направления библиотечной работы, сама структура советской библиотеки находили отражение в трудах руководителей государства. Действительно, последние четко представляли себе, какое общество строят, чего хотят от людей этого общества, четко и однозначно видели философию этого общества; следовательно, четко определили место библиотеки как идеологического центра, который был жизненно необходим новой идеологии нового строящегося общества. И вкладывали деньги в необходимую им библиотеку, поддерживали ее на государственном уровне, холили и лелеяли нужную им библиотеку, так как «для успешного выполнения глобальных планов индустриализации и коллективизации требовалось не только увеличить число грамотных людей, особенно на селе, но и создать свою социалистическую интеллигенцию. В тогдашних условиях основным массовым средством повышения образовательного уровня справедливо считались книги. Именно с их помощью власти намеривались укрепить народное хозяйство подготовленными кадрами, одновременно решая проблемы политического просвещения населения. Последняя всегда оставалась краеугольной задачей для учреждений Наркомпроса и Главполитпросвета. Чтобы иметь фундамент для такой грандиозной политикопросветительной и образовательной работы, нужно было создать большие фонды соответствующей литературы для масс».

В ответ на государственный заказ библиотековедение спроектировало такую библиотеку. Б. Р. Зельцле так писал в 1941 г.: «тип здания (или, вернее, типы зданий для библиотек различного размера и назначения) советской библиотеки еще не найден, намечаются лишь отдельные его элементы и общие контуры. Важнейшим отличием наших проектов от зарубежных является то, что у нас получает значительное развитие группа читательских помещений. Наши библиотеки не только места для хранения книг; их задача -пропаганда книги, активное продвижение той именно книги к читателю, в которой он в данное время нуждается, ведение политикопросветительской работы, пропаганды марксистко-ленинской книги. Для этого необходимо широкое развитие активных форм работы с читателями: книжных выставок, лекций, бесед с читателями, развернутой справочнобиблиографической и консультационной работы, живого общения с читателем в момент выдачи книг. Это должно быть учтено при проектировании библиотечных зданий, с тем, чтобы мы получили библиотеки, действительно достойные советского читателя — стахановцев заводов и полей, отличников учебы, ученых, красноармейцев и краснофлотцев — защитников социалистической родины».

Архитекторы, в свою очередь, создали типовые (идеальные) проекты библиотечных зданий. Симбиоз библиотечного и архитектурного проектирования проявился в СССР в 1930-е гг., когда при участии Института библиотековедения была разработана модель советской библиотеки и четко определены ее функции; сформулированы методики обслуживания и работы с читателями. Так была социально спроектирована советская библиотека и в дальнейшем практически все библиотечные проекты, даже XXI в., архитектурно реализуют модель советской библиотеки.

Выводы по главе 1

Конец 1950-х и начало 60-х годов были временем становления практики и теории отечественного дизайна. Архитектура и дизайн вместе занимают особое положение в современной культуре, соприкасаясь с различными сторонами — материальной и духовной.