«либо талант, либо связи»: почему россия пострадает от дефицита специалистов творческих профессий | телеканал 360°
В России ожидается нехватка специалистов творческих профессий, выяснили эксперты. К 2025 году дефицит таких сотрудников может достичь 10 миллионов человек. Основные проблемы исследователи видят в системе образования, которая «штампует» лишенных креатива сотрудников. «360» узнал, сколько сейчас зарабатывают представители творческих специальностей и какие профессии будут востребованы в ближайшие годы.
Фото: Pixabay / TLSPMG
К 2025 году Россия ощутит острую нехватку специалистов творческих профессий, говорится в исследовании «Россия 2025: от кадров к талантам». Основную проблему эксперты видят в существующей системе образования: отечественные ВУЗы «штампуют» специалистов, готовых выполнять только типовые задачи. Проявлению фантазии, самостоятельности и креативу таких работников заранее не обучают.
Кроме того, существующие условия на рынке труда вынуждают людей искать менее интересные, но более стабильные места работы. Таких сотрудников по всей стране более шести миллионов. «Культурные особенности населения таковы, что 98% отдают предпочтение стабильности, а не возможностям роста», — уточняется в докладе.
Некогда престижные специальности в России теряют в популярности. Теперь работа врачей, педагогов и научных сотрудников все меньше привлекает молодое поколение — учиться на них долго и сложно. Более того, зарплата у таких работников мало чем отличается от ежемесячного заработка представителей других направлений. Например, разница в оплате труда водителя и врача в России составляет всего 20%, а в Германии — 174%.
«Либо талант, либо связи»
Сейчас дефицита специалистов творческих профессий не наблюдается, рассказала «360» представитель кадрового агентства Cornerstrone Кира Мартанова. Желающих стать режиссерами или журналистами в России довольно много, но не всем удается набрать достаточные баллы на ЕГЭ. Творческим людям, вроде художников или поэтов, нужно развиваться самостоятельно, а не надеяться на преподавателей в школах или университетах. «Нужно, чтобы человек сам развивался творчески с самого детства. Если у него есть дар к этому, то его заметят», — объяснила Мартанова.
Творчество — это когда человек должен себя проявить, чтобы его навыками пользовались. Для этого нужен либо талант, либо связи и лобби. <…> Многие сейчас идут в рекламу и придумывают что-то интересное, в дизайн, становятся модельерами. Это чисто оформительные вещи, не связанные с высоким искусством
— Кира Мартанова.
Среднюю зарплату художников рассчитать сложно — их заработок зависит от известности в творческих кругах и наличию таланта. «Если художник себя зарекомендовал, он может получать и от 20 тысяч рублей за картину», — заявила Мартанова.
Сегодня стабильно высокими зарплатами могут похвастаться специалисты крупных добывающих предприятий. Кроме того, хорошо зарабатывают сотрудники с разговорным английским языком и успешные топ-менеджеры. В ближайшем будущем ситуация может измениться — в России катастрофически не хватает представителей рабочих профессий, рассказала Мартанова.
Сегодня хорошие топ-менеджеры получают от полумиллиона рублей в месяц. Специалисты с разговорным английским — от 150 или 160 тысяч. <…> В ближайшем будущем будут востребованы рабочие специальности: слесари, электрослесари и так далее. Причем они сосредоточены в регионах, где находятся металлургия, руды, энергетика. Инженерные направления очень востребованы, люди с разговорным английским языком
— Кира Мартанова.
Дизайнер интерьера
Одна из отраслей профессии дизайнер. Творческому человеку, привыкшему создавать вокруг себя уютную обстановку, стоит обратить внимание на профессию дизайнер интерьера. В обязанности специалиста входит красивое оформление внутреннего пространства: будь это дом или магазин.
Задача дизайнера интерьера – сделать обстановку неповторимой, стильной и, конечно, функциональной. Специалист изначально собирает информацию о клиенте, учитывая его пол, возраст, увлечения и пожелания, создает проект.
Интересный факт: во время обучения будущий дизайнер ознакомится с разными направлениями и стилями, что очень увлекательно и интересно.
Живите яркой жизнью!
Больше постов НА ГЛАВНОЙ СТРАНИЦЕ БЛОГА и в АРХИВЕ ПУБЛИКАЦИЙ
Оперативная информация на наших аккаунтах:
fb — @koteykarorhah, @proforientacya;
Мифы о творческих профессиях
Сотрудник бумажно-цифровой бухгалтерии или суетливого отдела закупок иногда не без зависти думает о том, какая замечательная работа у художников, дизайнеров, писателей и других представителей творческих профессий. У них ведь – сплошной полет фантазии, самореализация, свобода и прочие блага… Так ли это на самом деле?
Миф 1. Главное в творческой профессии – самореализация.
Возможно, вы удивитесь, но в мире не очень много желающих платить профессионалу за ЕГО самореализацию.
Гонорары за самореализацию (а также Оскары, Золотые глобусы, Грэмми, место в ТОП мировых аукционов) – благо, доступное очень немногим. Большинство творческих личностей делает продукты для людей, которые можно продать. А это – ремесленная работа в чистом виде. Когда у тебя есть четкая задача. И если ты ее не выполнишь, то не будет ни денег, ни славы.
Дизайнер, придумавший кресло, в котором неудобно сидеть – ломит спину, затекает шея и ноги выше головы – думаете, он может рассчитывать на успех в своей профессии?
Миф 2. Творческая работа очень интересная и многообразная. В ней нет рутины.
Возможно, у модельера с мировым именем, на которого работает штат сотрудников, рутина сведена к минимуму. Но у большинства творческих людей рутина есть. Они сами ведут переговоры с заказчиками и финансовыми организациями (банками, налоговой), сами находят место для аренды необходимых помещений (офис, шоу-рум, студия), сами ищут и контролируют подрядчиков. Так что у творческих людей тоже есть организационные моменты, документооборот – и связанные с этим издержки.
Миф 3. Творческие люди самостоятельны, ни к кому не привязаны.
Мы все привязаны друг к другу, и представители творческих профессий – не исключение. У певца есть продюсер. У актера – агент и режиссер. У писателя – издатель. У танцора – хореограф. И так далее.
Творческие люди тоже работают в команде, и так же, как офисные сотрудники, приспосабливаются к коллегам и руководителям, ищут точки соприкосновения.
Миф 4. У творческих людей свободный график.
В интервью с певцами и актерами часто можно прочитать, что они действительно поздно встают, и их рабочий день начинается с обеда. Все верно, но ведь их рабочий день и заканчивается глубокой ночью. Так что совиный график – часто вынужденная мера, а не благо. Так же, как вынужденной мерой является работа на праздники (Новый год – яркий тому пример).
Миф 5. Кризисы у творческих людей, конечно, случаются, но что это за кризисы… Так, горе от ума.
Финансовые кризисы, дефицит работы и инфляция обычно осчастливливают всех, и турбулентность ощущает и бухгалтер, и продавец в магазине, и дизайнер одежды.
Кроме финансовых, бывают еще кризисы творческие – отсутствие идей. И по эмоциональному напряжению творческий кризис легко даст фору разводу средней степени тяжести или увольнению.
Конечно, случаются у представителей творческих профессий и застои на пустом месте, но ведь и офисные сотрудники могут унывать без причин, просто потому что не с той ноги встали…
А к чему мы об этом рассказываем.
Сравнивать себя с другими людьми на предмет «кому лучше – кому хуже» – занятие непродуктивное и даже бесполезное. Дорога у каждого своя, и на ней – свои ухабы. И свои золотые слитки! Работа вам интересна, в целом она вас зажигает? Тогда вы преодолеете любые трудности. Не зажигает? Станете жаловаться на каждую мелочь, вызывающую неудобство.
Ищите работу своей мечты! Тем более, далеко ходить не надо. На более 1,5 млн. (!) вакансий. Начните прямо сейчас!
Модельер
Профессия модельера, несомненно, привлекательна для тех, кто интересуется миром моды. После просмотра таких фильмов, как «Сентябрьский номер», «Ив Сен-Лоран», «Коко до Шанель», «Диор и я» многие девушки мечтают на себе прочувствовать мир красоты и моды.
Мастер отвечает за весь процесс, который включает в себя создание набросков, изготовление выкроек, отбор материалов, пошив изделий. Вакансия модельера предполагает участие в различных конкурсах, общение с журналистами.
Получив необходимые навыки и знания, специалист при желании может начать вести преподавательскую деятельность.
После 11 класса
Для тех, кто окончил 11 класс, выбор творческой профессии достаточно широк. Если человек любит быть в центре внимания и легко перевоплощается, ему подойдет профессия актера. В киноиндустрии также востребованы и другие специалисты:
Специфика нашего времени такова, что без работы никогда не останутся:
Бывает, что они впоследствии создают собственные сайты и начинают зарабатывать большие деньги.
Наше будущее – в наших руках. Чем быстрее ученик после 9 или 11 класса начнет осваивать понравившуюся специальность, тем быстрее он сможет зарекомендовать себя на рынке в качестве хорошего специалиста и начнет зарабатывать большие деньги.
Как говорил великий Конфуций: «Займись тем, что тебе нравится, и ты не будешь работать ни дня в своей жизни», и был совершенно прав.
Список возможных профессий
Профессии типа «человек – художественный образ» можно разделить на несколько категорий. В этой статье мы отразим самые популярные категории.
Артистическая сфера. Для овладения этих профессий требуется креативность, артистичность, умение импровизировать. К таким профессия относятся: актеры театра и кино, артисты, певцы, музыканты.
Работа в сфере моды. Такая специальность предполагает наличие творческого начала, фантазии и умение рисовать. В эту категорию входят такие профессии как: модельер, фотограф, байер.
Категория изобразительного искусства. Если у вас есть талант и желание посвятить свою жизнь искусству, то вам подойдут следующие профессии: художник, дизайнер, иллюстратор, декоратор.
Работа в сфере ювелирного мастерства. Специалисты, работающие в этой сфере должны быть усидчивыми, кропотливыми, аккуратными. К этой сфере относятся такие профессии как: ювелир, дизайнер украшений, гравер, филигранщик.
Творческие профессии в сфере красоты. Главные требования к специалисту – это коммуникабельность, хороший вкус и чувство меры. В этом направлении доступны следующие профессии: стилист, визажист, парикмахер.
Категория литературного творчества. Профессионалы этой сферы должны интересно и ярко излагать свои мысли. Данным видом деятельности занимаются писатели, журналисты, сценаристы.
Творческие профессии, востребованные в будущем
Творчество – это процесс создания чего-либо нового. Считается, что творческим мышлением в разной степени наделены все люди, однако у всех отмечаются разные способности.
Условно можно выделить несколько видов творчества:
- Визуальное;
- Музыкальное;
- Литературное;
- Экономическое.
Если человеку гораздо легче что-то придумать, создать, чем выполнять точную и типичную работу по определенным клише, то не стоит идти против своей природы, а нужно выбирать творческую профессию, отталкиваясь от умений и личных склонностей.
Профессии, которые подойдут человеку с творческим мышлением.
Конечно, творческое мышление в той или иной степени присутствует в каждом деле, и следственно, в каждой профессии. Однако существуют так называемые творческие профессии, где вся работа строится именно на создании чего-либо нового, и творческое мышление является обязательным элементом.
К творческим профессиям относятся:
- Художественные. В их число входят художники, графики, дизайнеры, проектировщики интерьера, рекламщики, флористы;
- Музыкальные. К творческим профессиям этого направления относятся композиторы, певцы, диджеи, а также все профессии, связанные с игрой на различных музыкальных инструментах;
- Кинематографические. К этой категории относятся режиссеры, актеры, мультипликаторы;
- Литературные. Эта группа включает поэтов, писателей, сценаристов, копирайтеров;
- Профессии мира моды. Сюда можно причислить стилистов, визажистов, парикмахеров, модельеров.
Особенностью людей творческих профессий является не только наличие знаний в той или иной области, но и умение творить, созидать, воплощать художественные образы. Известны и случаи, когда самоучки, обладающие талантом и фантазией, не имея специального образования, создавали подлинные шедевры искусства. Поэт Леонид Мартынов, к примеру, имел всего 4 класса образования, но проявил себя как замечательный мастер философской лирики.
Через века дошли до нас чудесные картины художников-живописцев, великолепные здания архитекторов разных стилей и эпох. Художники-реставраторы и научные сотрудники музеев помогают сберечь эту красоту для будущих поколений.
Люди писательской профессии в художественном слове донесли до нас бесценный опыт жизни предков. Знаменитые дирижеры, певцы, вокалисты, исполнители на народных инструментах знакомят нас с лучшими произведениями мировой музыкальной культуры, а композиторы создают эту музыку.
Танцоры, хореографы, балетмейстеры не перестают удивлять танцевальными образами. До полного самоотречения преданы своей профессии актеры театра и кино, совершая порой невозможное. Великий Александр Остужев в молодости совсем потерял слух, однако это не мешало ему великолепно играть. Восхищаемся мы и мастерством артистов цирка.
Творческой может быть и вполне обычная профессия, востребованная на рынке труда. Сегодня это – дизайнер и аниматор, парикмахер и фотограф, журналист и модельер.
К расхожей фразе, о том, что любая работа требует творческого подхода, у большинства работающих россиян вызывает, скорее скепсис, чем, принимается как повод к действию.
Однако и в наше время существует множество профессий, где невозможно обойтись без творческого подхода, иначе труд просто не будет по достоинству оценен, или сойдет за халтуру.
По опросу россиян был составлен рейтинг, из самых популярных творческих профессий у нас в стране. В обязательном порядке учитывалось количество вакансий, опубликованных на сайтах. В расчет не принимались ограничения по городам и регионам, поэтому получившийся средний уровень зарплат, можно считать очень приблизительным, так как он будет меняться в зависимости от города, где востребован тот или иной специалист, причем различие это может быть весьма существенным.
Наиболее востребованные творческие профессии в России это:
- Web-дизайнер
- Ведущий или артист
- Модель
- Флорист
- Художник
- Танцор
- Дизайнер по интерьеру
- Стилист и парикмахер
- Журналист
- Фотограф
Наиболее прибыльные творческие профессии современности
С одной стороны, выбрать для себя творческую профессию и получить образование по ней можно без проблем, но беда заключается в том, что в нашей стране многие профессии такого плана оплачиваются очень слабо, а найти работу по специальности трудно. Конечно, на западе дела обстоят совсем по-другому, но лучше отталкиваться от того, что происходит в родном краю.
Если тянет к творчеству, но не хочется всю жизнь провести в нищете, стоит искать для себя золотую середину.
К творческим профессиям, которые могут принести хороший и постоянный доход, сегодня можно отнести дизайнеров и проектировщиков интерьера, так как даже в условиях кризиса дома продолжают строиться, вещи – создаваться, а жилища – обустраиваться.
На хороший заработок может рассчитывать копирайтер и сценарист. Всегда будут пользоваться спросом рекламщики, так как известно, что реклама – главный двигатель прогресса. Также хорошая прибыль светит профессиональному диджею.
Если говорить о творческих профессиях, то главное в них – это профессионализм и неординарность, лишь тогда можно рассчитывать на успех и хорошее денежное вознаграждение. Великолепный специалист, открытый для новых идей, всегда будет востребован, кем бы он ни был.
Культура – одна из самых древних сфер человеческой деятельности, но постепенно она стала прерогативой узкого круга профессионалов. Однако по мере того, как рутинные функции в работе будут переходить к машинам, все больше людей начнут заниматься творческой деятельностью и станут авторами художественных произведений – как из-за доступности изобразительных технологий (специальные фотофильтры для iPhone позволяют создавать художественные фотографии буквально на ходу, а программа Garage Band может заменить запись в музыкальной студии), так и из-за размытости критериев искусства.
Развитие технологий может вывести человечество как на новый уровень восприятия искусства, так и на новый уровень креативности: можно будет не только создавать более сложные арт-объекты с помощью 3D-принтеров, роботов и нейроинтерфейсов, но и научиться лучше управлять творческими состояниями.
Уже сейчас мы наблюдаем уход от классических способов взаимодействия искусства со зрителем – все чаще используются интерактивные форматы. Создаются интерактивные книги для iPad, набирает популярность иммерсивный театр, где не существует деления на зал и сцену, и зритель оказывается максимально вовлечен в происходящее.
Взаимопроникновение искусства в другие сферы дает интересные сочетания – например, Science Art, вид современного искусства, где художники используют достижения науки и часто сами являются учеными. Искусство начнет играть большую роль и в образовании – могут появиться арт-университеты, где студенты будут учиться, в том числе, через разные формы творчества.
А теперь перейдем к обзору профессий в сфере искусства, которые уже сегодня востребованы (какие-то в нашей стране и за рубежом, а какие-то пока только за границей, но в скором времени появятся и у нас), либо появятся в недалеком будущем.
UX-дизайнер
Дизайнер сайта с точки зрения пользователя. Позволяет пользователю наладить эффективное взаимодействие с системой — сайтом, программой, электронным устройством
Ландшафтный архитектор
Специалист в области ботаники, садово-парковой архитектуры, умеющий хорошо рисовать и чертить, владеть основами композиции и колористики.
Менеджер в сфере искусства/Научный сотрудник музея
Научный сотрудник музея в новом, нетрадиционном осмыслении. Человек, который не только занимается научной деятельностью, а создает условия для привлечения посетителей в музей, разрабатывает новые проекты, знаком с основами музейной педагогики, занимается проектами, направленными на повышение культурного уровня горожанина.
Дизайнер дополненной реальности территорий
Виртуальная реальность уже близко — многие популярные 3D-игры вроде Half-Life2 уже рассчитаны на использование шлемов Oculus Rift, а цифровой мир Second Life стал платформой для настоящих научных и художественных выставок, учебных симуляторов и даже кабинетов психотерапии. С развитием этих технологий можно предпочесть настоящее путешествие или концерт виртуальному событию: например, вместо поездки на реальный опен-эйр сыграть в виртуальную многопользовательскую ролевую игру «Вудсток», где можно будет прикинуться рок-легендой и окунуться в атмосферу конца 1960-х. Но туристические компании смогут использовать прогресс и в своих интересах — например, можно будет организовывать экскурсии и шоу с дополненной реальностью, позволяющей добавлять в мероприятие элемент квеста или реконструировать исторические события.
Поэтому понадобятся специалисты, которые разрабатывали бы различные пласты дополненной реальности вокруг определенной территории с учетом ее ландшафта, исторического и культурного контекста. Например, такой дизайнер может создать несколько вариантов для Красной площади — времена Ивана Грозного, 1917 год, эпоха стиляг и т. д. Или придумать экскурсию по Петербургу Серебряного века, в ходе которой можно будет увидеть виртуальные выступления Ахматовой и Мандельштама.
Дизайнер дополненной реальности должен сочетать навыки дизайнера и программиста с хорошим знанием истории, культуры и моды различных эпох, а еще задумываться над тем, как наглядно и ненавязчиво «упаковать» для туриста полезную информацию. Несмотря на то, что разные компании уже пробуют создавать приложения для дополненной реальности (в России это, например, AlterGeo), эта технология еще недостаточно развита, поэтому специализированная профессия еще не сформировалась. Но все меняется очень быстро, и самое удачное решение для тех, кто интересуется дополненной реальностью в данный момент — развивать вышеперечисленные навыки и пробовать стажироваться в компаниях, запускающих экспериментальные проекты в этой сфере.
Арт-оценщик
Профессия появится до 2020 г.
Специалист, способный оценивать новые форматы произведений искусства, которые состоят из разнородных элементов, отличаются сложностью и/или недолговечностью (например, сайнс-арт, стрит-арт или перформанс).
Science-художник
Профессия появится до 2020 г.
Человек, который в своей творческой практике использует научные данные и знания. Science-art не только активно практикуется отдельными художниками, но и поддерживается серьезными учебными заведениями – например, в MIT существует Центр науки, искусства и технологии, а Нью-Йоркская школа визуальных искусств в прошлом году запустила программу по биоарту.
Личный тьютор по эстетическому развитию
Профессия появится до 2020 г.
Человек, который строит для потребителя индивидуальную траекторию взаимодействия с продуктами искусства. Он прекрасно ориентируется в культурном поле и может создать программу эстетического развития в соответствии со вкусами, запросами и возможностями клиента: например, проследить развитие разных аспектов готического стиля от Средневековья до наших дней как в архитектуре, так и в дизайне, литературе, музыке и кино.
Тренер творческих состояний
Профессия появится до 2020 г.
Специалист по майнд-фитнесу, умеющий приводить людей творческих профессий в «состояние потока» и в другие состояния, характеризующиеся повышенной креативностью. Он также занимается и развитием осознанности, поскольку
одна из важных задач художника – постоянное переосмысление реальности.
Куратор коллективного творчества
Профессия появится до 2020 г.
Специалист, который собирает арт-группы для реализации конкретного творческого проекта. В эти арт-группы могут входить как художники разных профилей, так и ученые, программисты, инженеры и специалисты из других отраслей.
Стрит-арт художник
Термином Street art принято называть все произведения искусства, которые имеют подчеркнутый урбанистический стиль. То есть, граффити является неотъемлемым компонентом стрит-арта, но не более того. Кроме него стрит-арт включает также монументальную живопись, различные перформансы, инсталляции, некоммерческие плакаты и трафареты, стикер-арт (изображения при помощи наклеек), 3Д-рисунки на асфальте. Мастера уличного искусства ищут все новые и новые формы для выражения собственного видения мира. К стрит-арту смело можно отнести и телефонную будку, выполненную в виде огромного сомбреро, и скульптурные изваяния, и инсталляции из природных, экологических материалов. Будь то скульптура или простое трафаретное изображение, его автор всегда подстраивает произведение под окружающую реальность, и при этом формирует различные сюжеты и смысловую нагрузку. Если в привычном граффити для райтера важно лишь увековечить свое имя и собственный стиль на фоне урбанистического пейзажа, художники street-art чаще всего несут зрителю определенный посыл. Заказать стрит-арт произведение, например, объемный рисунок на асфальте можно с различными целями: привлечь как можно больше посетителей, получить освещение в средствах массовой информации, создать неповторимый имидж и выделиться среди конкурентов.
Художник Бодиарта
Сейчас становятся очень популярными различные шоу, проводимые на мероприятиях, презентациях, корпоративах, праздники и свадьбах. Профессиональные художники и модели демонстрируют завораживающее искусство росписи по обнаженному телу и лицу, привлекая внимание гостей специфичным воплощением, яркими красками и необычными рисунками.
Тату-мастер
Тату салоны очень ценят мастеров разных жанров тату и рисунка в целом и в салоне, обычно, собирается команда из мастеров, владеющий самыми разными стилями на любой вкус клиента, дополняющие друг друга. Дотворк, реализм, олд скул – что угодно. А если зарекомендовать себя как отличного мастера и талантливого художника – можно представить свой салон на тату-конвенции. На конвенции собираются лучшие мастера со всего мира, настоящие боги татуировки, так что, если работы победят хотя бы в одной номинации – спонсоры не заставят себя ждать.
Ремеслу тату-мастера обучаются у других специалистов или на специальных курсах. Предварительно требуется художественное или дизайнерское образование
Настоящий мастер татуировки в какой-то степени похож на врача. Обращение с острой иголкой требует аккуратности и стерильности. В противном случае красивый нательный рисунок может обернуться для клиента большими проблемами со здоровьем.
В свободное время специалист разрабатывает новые сюжеты для тату, предлагает их клиентам. Те, в свою очередь, могут выбрать один из предложенных вариантов, а могут прийти в салон со своим собственным. Мастер по нанесению татуировок — это, прежде всего, художник. Дорогостоящие мастера отличаются креативным мышлением, отличной мелкой моторикой, они коммуникабельны и обладают активной жизненной позицией.
Мастера песочного и светового шоу
Как уже говорилось ранее, различного рода шоу на праздниках и вечеринках становятся очень востребованы, в том числе и песочное и световое шоу. И здесь тоже необходимо мастерство художника. Песочное шоу может быть оригинальной декорацией в различных ситуациях: на презентации, на выставочном стенде, на выступлении музыкальной группы или танцевального коллектива. Такое необычное оформление создаст особую атмосферу на протяжении всего мероприятия. Под руководством мастера песочной анимации каждый желающий сможет проявить свои художественные способности и познакомиться с техникой рисования песком. Новейший вид творчества, шоу световых картин, представляется в сочетании неонового света и музыки. Художник создает картины на специальном экране, рисуя световыми кистями и преображая черное полотно в удивительные образы, и неожиданные повороты сюжетов.
Где получить базовое образование, чтобы стать таким специалистом?
- Британская высшая школа дизайна
- Московский государственный университет культуры и искусств
- Московская школа фотографии и мультимедиа имени Родченко (программа «Фотография и мультимедиа»)
- Московская государственная художественно-промышленная академия им. Строганова
- Российский государственный гуманитарный университет (факультет истории искусства)
- Российская государственная специализированная академия искусств
- Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. А. Герасимова
- Санкт-Петербургский университет культуры и искусств (факультет искусств, факультет мировой культуры)
- Смольный факультет свободных искусств и наук СПбГУ
- Санкт-Петербугрский Государственный Академический Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина
- Санкт-Петербургская Государственная Художественно-Промышленная Академия им. А.Л. Штиглица
Интернет-ресурсы
