Профессиограмма | Интерактивный портал ГОСУДАРСТВЕННОЙ СЛУЖБЫ ЗАНЯТОСТИ НАСЕЛЕНИЯ города Севастополя

Описание профессии

Говоря о том, кто такой музыкант, следует помнить, что музыка – очень широкое явление, имеющее множество направлений и ответвлений. Поэтому профессии музыкантов могут значительно отличаться между собой. Одни «терзают» соло-гитару или скрипку, другие погрузились в нотные знаки, третьи оттачивают голос, а четвертые с научной точки зрения описывают все происходящие в этой сфере процессы.

Рассмотрим коротко, какие бывают музыканты:

• Исполнители – люди, владеющие одним или несколькими музыкальными инструментами на профессиональном уровне, способные выступать самостоятельно или работать в коллективе. Их основная задача – воспроизведение уже имеющегося творения.
• Вокалисты используют для передачи авторского замысла свой голос, они обладают прекрасным слухом, могут петь соло, в группе или хоре с музыкальным аккомпанементом или без него (а капелла).
• Композиторы стоят у основ, они сочиняют новые музыкальные произведения и фиксируют их на бумаге при помощи нотных знаков.
• Дирижеры управляют оркестрами или хорами посредством движения рук, пальцев и мимики, диктуют исполнителям собственное понимание мысли, вложенной автором в свое творение.
• Аранжировщики адаптируют произведение и подают его в виде, отличном от первоначального варианта. Также они могут сочинить партии для всех инструменталистов и вокалистов, взяв за основу несложную мелодию.
• Музыкальные критики осуществляют экспертную оценку оперы, симфонии, песни, указывают на их сильные и слабые стороны. Таким образом, они способствуют развитию и популяризации музыки в обществе.

Перечисляя, какие есть музыканты, нельзя не упомянуть относительно новую профессию – диджей, появившуюся в конце 1970-х годов. Это творческие люди, которые создают оригинальные композиции, используя треки разных стилей и дополнительные звуковые эффекты.

В словаре синонимов

арфист, балалаечник, барабанщик, гармонист, гитарист, горнист, гусляр, кобзарь, пианист, скрипач, тромбонист, флейтист; артист, солист; скоморох, пифферари, контрабасист, мелодист, маэстро, цимбалист, трубач, шумовик, концертмейстер, саксофонист, тапер, банджоист, аккордеонист, лабух, клавесинист, лютнист, контрафаготист, фортепьянист, литаврщик, инструменталист, гриот, дутарист, басист, духовик, клавишник, фанфарист, шпильман, шарманщик, накрачей, лирист, мандолинист, корнетист, рок-музыкант, акын, композитор, исполнитель, виолончелист, лин, органист, ложечник, сазандар, волынщик, зурнист, зурнач, звонарь, домрист, струнник, квартетист, бандурист, рожечник, валторнист, джазист, гобоист, кларнетист, баянист, менестрель, альтист, фортепианист, фаготист, ксилофонист, оркестрант, васин александр николаевич, бахши, сазандари, сопельщик

История профессии

По предположениям ученых, музыка – ровесница человечества, и ей уже около 50 тысяч лет. Самым древним инструментом считается флейта, обнаруженная поблизости от скульптур, возраст которых определен в 35-40 тысяч лет. На начальном этапе развития общества музыка носила прикладной характер и использовалась при совершении религиозных обрядов и ритуалов.

Со временем музыка усложнялась, древние греки уже использовали полифонию, поэтому исполнять композицию мог только профессиональный музыкант. Первая записанная на глиняной табличке песня была найдена при раскопках в Месопотамии, в ней применялся пифагоров строй и терции, то есть писал ее человек, хорошо разбирающийся в этом вопросе.

В дальнейшем музыка развивалась очень активно, появлялись новые направления и способы исполнения произведений. В эпоху Просвещения на вершине была классическая музыка, представленная симфониями, инструментальными концертами, операми. В XX веке активно развивается популярная музыка, появляются новые жанры (джаз, рок, соул и др.).

Как построить карьеру

Обучение музыканта настолько долгое и сложное, что до построения карьеры как таковой доходит лишь небольшая часть начинающих. В детстве – это музыкальная школа, репетиторы, самоучители, сольфеджио, бесконечные занятия. Затем – годы упорного труда в доведении своего умения до высот и разучивании музыкальных произведений.

Профессиональный музыкант начинает свой путь с низов, играя в небольших оркестрах и ансамблях, преподавая в музыкальных школах. Самые талантливые и перспективные артисты смогут обратить на себя внимание и пойти на повышение в более престижный коллектив, остальным придется довольствоваться тем, что есть.

Какими качествами должен обладать хороший музыкант?

На мой взгляд первое, что отличает хорошего музыканта от дилетанта — это профессионализм. Он проявляется во всем. В умении извлекать прекрасные звуки из инструмента, умение слышать музыку и создавать ее, аранжировывать, импровизировать, быть частью музыкального коллектива и гармонично вливаться в состав, не мешая другим исполнителям.

Так же важны и человеческие качества музыканта. В это понятие входит множество аспектов, таких как ответственность, коммуникабельность, позитивность, отсутствие вредных привычек или хотя бы незначительное их наличие.

Постоянное развитие своих профессиональных качеств и человеческих. Никогда не нужно останавливаться на достигнутом. Мир не стоит на месте, а с огромной скоростью летит вперед и та музыка и ее содержание, что была вчера, сегодня уже не актуальна. Как только процесс развития завершается, вы тут же начинаете проигрывать по всем параметрам.

Необходимо быть предприимчивым. Каким бы вы не были талантливым исполнителем, даже если ваша техника игры на запредельном уровне, если вы исполняете свою музыку в стенах своего дома или в кафешке за углом и не предпринимаете ничего, что бы вывести свой талант на совершенно другой уровень — то грош цена всем стараниям.

И конечно нужно любить то, что вы делаете. Если вы не любите свою работу, если для вас выход на сцену стал обыденным делом, не приносящим удовольствия, а напротив это начинает вас угнетать, то с этим что то надо делать. В противном случае не будет отдачи, развития и ваша музыка превратится в унылый и никому не нужный шум.

Яркий и смешной пример полной отдачи и любви к своему делу))

Итак, резюмируя можно отметить несколько пунктов:

• Профессионализм
• Человеческие качества ( ответственность, коммуникабельность, позитивность, умение слушать, отсутствие вредных привычек)
• Постоянное развитие
• Предприимчивость
• Любовь к своему делу

Надеюсь, что эта статья была для вас полезной. Успехов!

1 035

Tags: музыкантыстатьи

Кому подходит

Профессия музыканта подходит людям, которые не мыслят себя вне творчества. Те, кто идет в музыкальную школу, а затем в консерваторию исключительно по меркантильным соображениям, обычно успеха не добиваются.

От музыканта требуются такие профессиональные качества:

• идеальный музыкальный слух;
• красивый голос (для певца);
• мастерское владение своим инструментом;
• знание гармонии и сольфеджио;
• способность исполнять самые сложные композиции соло и в коллективе;
• способность к импровизации;
• новаторство.

Личные качества не менее важны с учетом вида деятельности артиста:

• талант;
• уникальность звучания;
• эмоциональность;
• харизматичность;
• усердие и трудолюбие;
• организованность;
• целеустремленность;
• коммуникабельность;
• внешняя привлекательность и опрятность.

Как и другие виды деятельности, профессия музыканта имеет свои плюсы и минусы. К преимуществам можно отнести возможность раскрыть свои способности и заниматься любимым делом, шанс достигнуть известности и признания, повидать разные страны, общаться с интересными людьми.

Легко ли быть музыкантом | стоит ли заниматься музыкой | как и чем живут музыканты | музыкант профессия

Лучшие вузы для обучения

Среди большого количества высших учебных заведений, готовящих музыкантов, остановимся на некоторых наиболее престижных:

• Российская академия музыки имени Гнесиных – заветная мечта многих творческих людей. Здесь готовят исполнителей и вокалистов на четырех факультетах. Кроме того, в Гнесинке можно получить образование дирижера, продюсера, композитора, звукорежиссера, теоретика и историка музыки. При академии есть музыкальная школа и два училища. На базе вуза регулярно проводятся всевозможные фестивали и конкурсы, организовываются концерты.
• Московская государственная консерватория им. П. И. Чайковского – один из ведущих музыкальных вузов страны. Здесь кроме исполнительского мастерства обучают и по специальностям «этномузыкология», «музыкальная журналистика и редакторская деятельность в СМИ», «музыковедение», «композиция» и др. При консерватории функционирует около 30 творческих коллективов, работающих в различных жанрах.
• Государственный музыкально-педагогический институт им. М. М. Ипполитова-Иванова – подразделение Московской консерватории. Этот вуз заканчивали такие знаменитые артисты, как Алексей Айги, Михаил Воскресенский, Алла Пугачева, Левон Оганезов и др. В институте можно повысить мастерство игры на фортепиано, струнных, духовых, народных инструментах, стать музыкальным педагогом.
• Санкт-Петербургский государственный институт культуры на факультете музыкального искусства эстрады обучает режиссеров и артистов мюзиклов и шоу-программ, джазовых вокалистов и исполнителей эстрадных оркестров. На факультете искусств предлагают получить диплом в области народного и хорового пения, игры на ударных и духовых инструментах, фортепиано.
• Уральская государственная консерватория им. М. П. Мусоргского (г. Екатеринбург) имеет в своей структуре два крупных факультета: инструментального исполнительства и вокально-хорового искусства, композиции, музыковедения и звукорежиссуры, а также кафедру фортепиано. Здесь ведется обучение иностранных студентов из стран Латинской Америки, Китая, Южной Кореи, Монголии, активно развивается научная мысль.

Среди средних специальных учебных заведений можно выделить Московский государственный колледж музыкального исполнительства им. Ф. Шопена, колледж музыкально-театрального искусства им. Г. П. Вишневской, государственное музыкальное училище эстрадного и джазового искусства.

Современная музыка далеко не всегда требует наличия специального музыкального образования. Так, многие блюзмены, рокеры и джазмены с детства осваивали инструменты, сочиняли и исполняли свои композиции, даже не будучи толком знакомыми с нотной грамотой.

Мик Джаггер до создания Rolling Stones учился в школе экономики и брал уроки пения, впоследствии кроме вокала освоил пианино, гитару и губную гармонику. Пол Маккарти из The Beatles без особого успеха учился играть на фортепиано и немного пел в церковном хоре, пока в руки ему не попала гитара.

Место работы музыканта

На самом деле, мест, где музыкант имеет возможность профессионально самореализоваться достаточно много. Другой вопрос, что каждый амбициозный исполнитель стремится к тому, чтобы давать сольные концерты на крупных площадках и фактически работать на самого себя.

В связи с этим можно выделить следующие места работы:

1. театры и консерватории;
2. музыкальные образовательные учреждения;
3. учреждения культуры;
4. киностудии;
5. продюсерские центры;
6. рестораны и другие организации развлекательной индустрии.

При этом стоит отметить, что фактически все музыканты имеют либо нестандартный, либо ненормированный рабочий день. Так, например, исполнители, играющие на городских площадках в праздничные и выходные дни, могут работать по десять часов, в то время как в будние дни выступают достаточно редко.

Минусы профессии

• Отсутствие гарантий в получении рабочего места. Даже по окончании ВУЗа, не говоря уже о музыкантах-любителях, никто не может гарантировать трудоустройство. Музыкант должен не только быть в постоянном поиске себя, но своего места под солнцем.
• Высокая конкуренция. Принести успех, могут только постоянная работа над собой и умение пробиваться. Лишь небольшой процент музыкантов, добирается к самой вершине. Лучше поумерить свои амбиции и быть готовым к серьёзной конкуренции на музыкальном рынке. Подумать, что именно можно привнести в музыку, что отличит ваше творчество от сотни других продуктов творчества.
• Сравнительно небольшая зарплата. Да, успех Элтона Джона и Мадонны могут легко вскружить голову. Но не стоит забывать, какой труд и удача способствовали им в их становлении. Среднестатистическая заработная плата крайне невысока, а значит нужно ориентироваться на то, что деньги не должны быть главным стимулом в работе музыканта, тем более начинающего.

Музыкальное образование

Музыкальное образование разноуровневое. Для начала, конечно, нужно овладеть игрой на музыкальном инструменте. Хотя бы на одном. В этом помогают музыкальные школы и школы искусств. Следующими ступенями станут музыкальное училище и консерватория.

Следует понимать, что будущих музыкантов учат не только игре на инструменте. Образовательная программа обширна и включает в себя курсы изящных наук, сольфеджо, хоровое и сольное пение, нотную грамоту. Наивысшая ступень музыкального образования – университеты культуры и искусства.

Конечно, существует большое количество примеров, когда великие и популярные музыканты становились известными, не имея музыкального образования. Такой результат требует постоянного самообразования и мощной дисциплины. Но, даже имея огромный талант и стремления, человек без образования не имеет права преподавать. Об этом не стоит забывать, при выборе профессии и учебного заведения.

На каких специальностях лучше учиться

После окончания музыкальной школы выпускник может пойти двумя путями: поступить в музыкальное училище или подать документы в высшее учебное заведение. Сеть ссузов и вузов для творческих людей обеспечивает соответствующее образование по всей стране. Выбор возможных специальностей очень широк:

• баян, аккордеон и струнные щипковые инструменты;
• фортепиано;
• концертные духовые и ударные инструменты;
• концертные струнные инструменты;
• концертные народные инструменты;
• композиция;
• эстрадно-джазовое пение и др.

В музучилище поступают по конкурсу школьных аттестатов, но обязательно нужно сдавать сольфеджио и музыкальную грамоту, а также сольное владение инструментом. В консерватории или институте культуры в приемной комиссии потребуют результаты ЕГЭ по русскому языку и литературе, кроме того, обязательное условие – сдача профессионального и творческого испытания и прохождение собеседования.

Обучение

Итак, путь к головокружительным высотам исполнительского мастерства, как правило, начинается с музыкальной школы и репетиторов или самоучителя. Второй вариант заканчивается положительно, только если учащийся осваивает инструмент для игры в поп- или рок-группе.

Таких людей можно смело причислять к музыкантам-любителям, но не принижать за это их достоинства – среди подобной публики также встречаются самородки. Однако речь сейчас не о самоучках – у них другие цели и потому трудности, с которыми им приходится сталкиваться, оказываются несколько иного рода.

Что же качается человека, решившего посвятить свою жизнь музыке, то его ожидают долгие годы упорного и беспрерывного труда. Даже если учащийся «горит» музыкой, интересные и полезные занятия с преподавателями будут у него уравновешиваться скучнейшими упражнениями на технику, которым по всем правилам стоит уделять не менее полутора часа в день. Общее время ежедневных занятий – от трех до восьми часов.

Выходных у настоящих музыкантов не бывает. Не жизнь, а праздник.

Если кому-то кажется, что изучить понравившееся произведение можно сразу, разобрав ноты и сыграв его на своем инструменте, то он глубоко ошибается. Разумеется, речь идет не о популярных песнях и мелодиях. Одна из импровизаций Чарли Паркера? Соната Скарлатти?

Короче говоря, с лету сыграть с душой не получится. Не получалось даже у выдающихся музыкантов.

Если человеку вздумалось учиться музыке в провинции, перед ним возникнет еще одна проблема – выбор толкового педагога. Чем дальше населенный пункт расположен от столицы и крупных городов, тем меньше шансов найти действительно хорошего учителя. В случае с маленькими городами вступает в силу негласный закон: кто умеет, тот делает; кто не умеет, учит других.

Такие преподаватели не только горазды путать Баха с Бетховеном, но и способны в буквальном смысле нанести вред своим ученикам. Например, нередки случаи, когда в процессе обучения у детей формировалась неправильная посадка, что могло привести к развитию сколиоза и остеохондроза.

Также следует понимать, что если желание стать музыкантом застало вас врасплох уже в юношестве, то развивать технику игры может быть мучительно трудно. У детей организм только формируется и потому все возлагаемые на них нагрузки способствуют развитию слуха, гибкости суставов и подобному.

Встречаются, конечно, и люди, которым обучение дается легче, чем остальным, но такие случаи единичны.

Обучение на музыканта

Первичную подготовку творческие люди проходят в музыкальных школах, после чего могут поступать в колледж или вуз. Выбор направления подготовки зависит от того, на каком музыкальном инструменте играет абитуриент. Можно обучаться в частном порядке: уроки у известных педагогов, курсы и т. д. Рассмотрим приоритетные направления подготовки в вузах:

• «Музыкальное искусство эстрады» (код: 53.03.01);
• «Искусство концертного исполнительства» (код: 53.05.01);
• «Музыкально-инструментальное искусство» (код: 53.03.02) и другие.

https://www.youtube.com/watch?v=L4vQ-eYgIy0

Поступая в колледж, стоит рассмотреть направления «Инструментальное исполнительство (по видам инструментов)» (код: 53.02.03), «Музыкальное звукооператорское мастерство» (код: 53.02.08) и другие. При поступлении абитуриенты проходят сложный творческий конкурс, который помогает приемной комиссии отобрать лучших ребят.

Обязанности на работе

Профессия музыканта состоит в том, чтобы создавать музыку, сочиняя, исполняя или обрабатывая ее. С этим связаны и все его обязанности:

• постоянное оттачивание своего исполнительского мастерства в процессе репетиций;
• разучивание нового репертуара;
• исполнение музыкальных произведений с применением различных техник для выражения заложенной идеи и глубины авторского замысла;
• способность слаженно с другими музыкантами вести свою партию в коллективе (ансамбле, оркестре);
• выступление соло;
• аккомпанирование вокалисту или группе певцов;
• при работе в оркестре следование командам дирижера;
• руководство или дирижирование хором, группой исполнителей;
• участие в постановке музыкальной программы и ее проведении.

Для истинного музыканта важно постоянно развиваться и творить, искать новые подходы, направления и способы исполнения. Зачастую, чтобы реализовать свои творческие замыслы, приходится изучать другие виды искусства.

Особенности профессии

Любой музыкант должен обладать безупречным слухом, отлично развитой мелкой моторикой, эмоциональным восприятием. С помощью музыкальных инструментов они создают своеобразные художественные образы, наполненные смыслом, чувствами, особым настроением.

• исполнение музыкальных произведений с применением различных техник;
• создание музыкальных композиций, выполнение аранжировки классической музыки;
• проведение регулярных репетиций с целью повышения общего качества исполнения, отработки техники;
• аккомпанирование певцам, танцорам;
• участие в разработке концепции концерта и составлении репертуара;
• строгое соблюдение графика репетиций и выступлений.

Музыканты являются тонко чувствующими людьми, для них очень важно вдохновение. Они живут эмоциями, которые могут оказывать влияние на характер творчества, формирование репертуара. Качество технического исполнения играет важную роль, однако высоко ценятся лишь те музыканты, которые способны наполнить композицию смыслом и зарядить ее своими эмоциями.

Отрывок, характеризующий музыкант

Тактическое правило о том, что надо действовать массами при наступлении и разрозненно при отступлении, бессознательно подтверждает только ту истину, что сила войска зависит от его духа. Для того чтобы вести людей под ядра, нужно больше дисциплины, достигаемой только движением в массах, чем для того, чтобы отбиваться от нападающих.

Но правило это, при котором упускается из вида дух войска, беспрестанно оказывается неверным и в особенности поразительно противоречит действительности там, где является сильный подъем или упадок духа войска, – во всех народных войнах. Французы, отступая в 1812 м году, хотя и должны бы защищаться отдельно, по тактике, жмутся в кучу, потому что дух войска упал так, что только масса сдерживает войско вместе.

Русские, напротив, по тактике должны бы были нападать массой, на деле же раздробляются, потому что дух поднят так, что отдельные лица бьют без приказания французов и не нуждаются в принуждении для того, чтобы подвергать себя трудам и опасностям. Так называемая партизанская война началась со вступления неприятеля в Смоленск.

Прежде чем партизанская война была официально принята нашим правительством, уже тысячи людей неприятельской армии – отсталые мародеры, фуражиры – были истреблены казаками и мужиками, побивавшими этих людей так же бессознательно, как бессознательно собаки загрызают забеглую бешеную собаку.

Денис Давыдов своим русским чутьем первый понял значение той страшной дубины, которая, не спрашивая правил военного искусства, уничтожала французов, и ему принадлежит слава первого шага для узаконения этого приема войны. 24 го августа был учрежден первый партизанский отряд Давыдова, и вслед за его отрядом стали учреждаться другие.

Чем дальше подвигалась кампания, тем более увеличивалось число этих отрядов. Партизаны уничтожали Великую армию по частям. Они подбирали те отпадавшие листья, которые сами собою сыпались с иссохшего дерева – французского войска, и иногда трясли это дерево.

В октябре, в то время как французы бежали к Смоленску, этих партий различных величин и характеров были сотни. Были партии, перенимавшие все приемы армии, с пехотой, артиллерией, штабами, с удобствами жизни; были одни казачьи, кавалерийские; были мелкие, сборные, пешие и конные, были мужицкие и помещичьи, никому не известные.

Был дьячок начальником партии, взявший в месяц несколько сот пленных. Была старостиха Василиса, побившая сотни французов. Последние числа октября было время самого разгара партизанской войны. Тот первый период этой войны, во время которого партизаны, сами удивляясь своей дерзости, боялись всякую минуту быть пойманными и окруженными французами и, не расседлывая и почти не слезая с лошадей, прятались по лесам, ожидая всякую минуту погони, – уже прошел.

Теперь уже война эта определилась, всем стало ясно, что можно было предпринять с французами и чего нельзя было предпринимать. Теперь уже только те начальники отрядов, которые с штабами, по правилам ходили вдали от французов, считали еще многое невозможным.

Мелкие же партизаны, давно уже начавшие свое дело и близко высматривавшие французов, считали возможным то, о чем не смели и думать начальники больших отрядов. Казаки же и мужики, лазившие между французами, считали, что теперь уже все было возможно. 22 го октября Денисов, бывший одним из партизанов, находился с своей партией в самом разгаре партизанской страсти.

С утра он с своей партией был на ходу. Он целый день по лесам, примыкавшим к большой дороге, следил за большим французским транспортом кавалерийских вещей и русских пленных, отделившимся от других войск и под сильным прикрытием, как это было известно от лазутчиков и пленных, направлявшимся к Смоленску.

Про этот транспорт было известно не только Денисову и Долохову (тоже партизану с небольшой партией), ходившему близко от Денисова, но и начальникам больших отрядов с штабами: все знали про этот транспорт и, как говорил Денисов, точили на него зубы. Двое из этих больших отрядных начальников – один поляк, другой немец – почти в одно и то же время прислали Денисову приглашение присоединиться каждый к своему отряду, с тем чтобы напасть на транспорт.

Плюсы и минусы музыкальных профессий

К преимуществам относится:

1. Возможность проявить себя творчески. Особенно, если есть задатки к сочинительству или врожденный артистизм.
2. Гастроли, переезды, выступления и участие в интересных мероприятиях.
3. Владение навыком, который всегда востребован. Если не складывается творческая карьера, можно найти себя в преподавании.
4. Большое разнообразие вариантов развития творческой судьбы. Сфера искусства дает широкие возможности для самореализации. Имея талант и развитый навык, при должном упорстве и трудолюбии есть все шансы достичь успеха в наиболее интересной сфере.

Плюсы профессии

При всей своей сложности, музыкант очень нужная профессия и имеет ряд плюсов. Вот только несколько из них:

• Вовлеченность в создание культуры и духа своего времени. Музыкант и его музыка, всегда являются отражением мировых и личностных переживаний. Они перекладывают на язык искусства события и даже настроения эпохи.
• Возможность сделать работу из хобби. Если человек занимается тем, что любит, значит, ему не придётся работать ни одного дня в жизни. Проводя каждый день за любимым занятием, музыкант не только благотворно влияет на себя самого и общество, но и получает удовольствие.
• Участие в разнообразных творческих, образовательных и идейных проектах. Работа в команде единомышленников, не только поднимает настроение и увеличивает работоспособность, но помогает получить новый, неповторимый опыт.
• Прямое взаимодействие с потребителем продукта работы. Музыкант имеет уникальную возможность, постоянно получать обратную связь от слушателя. Взаимодействие с публикой и обмен энергетикой вдохновляют на новые свершения.
• Широкие возможности, для презентации своего творчества. Музыкант может самостоятельно выбрать, на какой площадке он будет выступать и для какой категории слушателей. Выбор места работы, напрямую влияет на жанр музыки и энергетический обмен.

Поступление в музыкальный вуз по олимпиаде

Есть еще возможность попасть в музыкальный вуз мечты — поучаствовать в олимпиадах из перечня Министерства Образования:

1. Всероссийская олимпиада учащихся музыкальных колледжей

Провидится Нижегородской Государственной Консерваторией им. М.И. Глинки. На сайте консерватории можно почитать об олимпиаде. Ее результаты учитываются при поступлении в вузы, однако регламентируется каждым вузом в отдельности. По некоторым направлениям победителям олимпиады присуждается 100 баллов по профильному ЕГЭ.

1. Межрегиональная открытая олимпиада по музыкально-теоретическим дисциплинам

Проводится Саратовская консерватория имени Л.В. Собинова для учащихся детских музыкальных школ и детских школ искусств. Эта олимпиада также учитывается при поступлении, порядок также регламентирует вуз, но возможности приравнять победу к 100 баллам по профильному ЕГЭ нет.

Профессиограмма | интерактивный портал государственной службы занятости населения города севастополя

Профессиограмма «музыкант»

Наименование профессии

Сколько получают

Величина доходов музыканта привязана к множеству факторов: уровень таланта, опыт, место трудоустройства, регион, жанр и стиль, в котором он работает и, конечно же, немалую роль играет везение. На интернет-ресурсах разброс очень велик: от 15 до 90 тысяч рублей в месяц, но нужно рассматривать каждый отдельный случай.

Эстрадные музыканты и рокеры в плане денег более мобильны. Зачастую они не имеют никакого постоянного дохода (оклада) и всецело полагаются на продажу своего творчества. Работа в ресторанах, на свадьбах и юбилеях дает возможность свести концы с концами.

Если группа или певец уже заявили о себе, то есть шанс, что солидные фирмы будут приглашать на корпоративы, или удастся организовать концертный тур. Для этого нужен хороший и широкий репертуар (собственные композиции и кавер-версии хитов). При наличии таланта можно писать песни и продавать их разным исполнителям. Еще один способ заработка – обучение игре на музыкальных инструментах всех желающих (кружки или индивидуальные уроки).

Специфика профессии

Для того, чтобы принять окончательное решение в сторону профессии музыканта, необходимо знать ряд особенностей, отличающих этот вид деятельности от сотен других. Во-первых, «музыкант» профессия творческая, а значит, требует креативности и нестандартного мышления.

Во-вторых, в музыкальной профессии есть несколько ответвлений и направлений. Нужно выбрать, в какую сторону двигаться и по какому пути пойти. Если обобщить, то музыкант, после получения элементарного начального образования, в области музыки, должен выбрать дальнейший путь развития. Вот, некоторые из них:

1. Сфера развлечений.
2. Сфера образовательной деятельности.
3. Сфера идеологических направлений.

Сфера развлечений, предполагает игру на музыкальном инструменте, в целях доставления удовольствия и радости слушателям. Такой музыкант может работать как в джазовом клубе, так и в традиционном концертном зале. Зависит только от выбранного жанра.

Образовательная сфера, означает педагогическую деятельность. Эта область достаточно обширна. От учителя музыки в начальных классах, до преподавателя в ВУЗе.

И, последнее, идеологическое направление. Пожалуй, самое сложное и специфическое направление. Подходит тем, для кого музыка не только способ зарабатывания денег, но и ценная материя. Эти люди, стремятся отразить окружающий мир и его изменения в музыкальной форме.

Ссылки

Требования к специалисту

Работник музыкальной сферы – творческая личность, поэтому набора требований, обязательных для всех музыкантов, не существует. Но в зависимости от вида деятельности может понадобиться соответствие некоторым критериям.

Например, для работы в любом государственном учреждении потребуется диплом о наличии музыкального образования. Для получения должности в детском саду или школе будет достаточно среднего специального образования, а для преподавания в колледжах и вузах потребуется подтверждение об окончании института или консерватории.

Работа в качестве учителя музыки предполагает наличие не только музыкальных, но и педагогических данных, а их имеют не все музыканты.

Работа в составе оркестра потребует не только диплома о высшем музыкальном образовании, но и готовности к большим нагрузкам, в т. ч. и физическим: репетициям нужно уделять огромное количество времени. Также будут дополнительные требования к внешности или тембру голоса, если человек претендует на позицию в сфере теле- и радиовещания.

Трудоустройство

С освоением игры на инструменте и так все ясно – в любом учении тяжелее, чем в бою. Но так ли просто реализовать себя в любимой профессии после того, как отучился во всех возможных учебных заведениях? Как ни странно, и в этом творческом виде деятельности работают принципы, применимые также к другим специальностям.

Практически в любой сфере деятельности существует конкуренция среди профессионалов. И чем больше в стране таких людей, тем тяжелее найти себе работу. Высшие учебные заведения выпускают сотни специалистов в год, а места, на которые новоявленные специалисты могут устроиться, исчисляются десятками.

Не берем в расчет людей талантливых, чьи способности были вовремя замечены – их карьера, как правило, начинается с юных лет. Но что если человек звезд с неба не хватал: инструмент с горем пополам освоил, теорию вышколил, о практике представление имеет и, несмотря на трудности, видит себя только музыкантом. Между нами говоря, для него все только начинается.

В данном случае больше всего повезет выпускникам эстрадных отделений, потому что им легче кооперироваться. Они могут запросто набрать единомышленников и сколотить собственную группу или бэнд. Другой вопрос, насколько прибыльны такие затеи, ведь помимо игры музыкантам еще надо кушать и одеваться.

Если мечтаете о финансовом благополучии – ни в коем случае не идите в музыканты.

Отзывы специалистов

Любовь, стаж 19 лет, Львов

Работаю педагогом по классу фортепиано в детской музыкальной школе, дополнительно беру часы концертмейстерства на занятиях по хоровому пению. Устроилась в школу после окончания Львовского государственного музыкального училища им. С. П. Людкевича и ни разу не пожалела.

Я считаю, что моя специальность – это прекрасная возможность заниматься любимым делом, реализоваться сразу в 2 направлениях: как музыкант и как преподаватель. Успехи ребят, которых я обучаю, – лучшее подтверждение тому, что я правильно выбрала профессию.

Руслан, стаж 10 лет, Харьков

Я – гитарист. Примерно в 14 лет я уже понял, что готов отдавать многие часы труда только музыке. Окончил Харьковскую государственную академию культуры по специальности «Музыкальное искусство», но еще на первом курсе начал играть в рок-группе вместе с тремя однокурсниками.

Работаем в том же составе по сей день. Выступаем на городских мероприятиях, в ресторанах и клубах, на корпоративах. Да, бывают периоды, когда приглашений и заказов нет, но мы не унываем. Я даю частные уроки игры на гитаре, а еще мы с друзьями планируем открыть небольшой магазин музыкальной аппаратуры.